2016年2月28日 星期日

[μ] 格格吉祥








雲 飄多遠雨都一樣會跟著
花 開再美根都纏綿著土壤


任命運 兵臨城下 烙印著傷疤
我不害怕

因為你(們)就是我的


盔甲




    其實奕格不算是位會講話的人,但給我滿滿的誠懇感覺。在星光大道以魔王挑戰者出道,後又在傳奇賽中奪冠,本讓人以為將會事業順利。沒想到因為太在乎他人耳語,自我要求太高,折磨了身心導至生病而中斷了演藝生涯。然而,經過幾年的沉潛,終於又克服了心魔重新站上舞台。

    或許就是因為造化弄人, 因此格格更珍惜這份得來不易的機會,在演唱會中,不斷的感謝所以支持她的聽眾,或許不善表達的她很多話聽起來千篇一律,可是卻遮掩不住她心中的感恩。

    天賦或許是與天俱來的,但後天的努力與謙卑才會讓才華更加耀眼。或許這次演唱會並沒有華麗的舞台,可是可以感受到格格的用心,例如精心安排新的演唱歌曲,或是自彈吉他自唱,都是希望每一場演唱會都帶給現場觀眾新的感動。雖然沒有機會成為「小幸運」的原唱,但相信『也可以』站穩自己舞台,『也可以』讓格格成為歌迷心中最動人的公主。







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趣聞摘錄:節錄於閻惠昌自傳 ~ 一位指揮家的誕生

    1990年3月21日出生時,

    因為和「一」很有緣份,所有用了同音的「懿」;這可是發想自老佛爺(懿貴妃),而在北京「格格」就是女孩兒的意思,所以取名為「閻懿格」。

    只是這個「懿」字對小朋友而言實在太難寫了,挺折騰人的。所以過了幾年閻媽媽就將之改為「不拘一格」的「一格」。但來到了香港定居後,命理師說這名字會讓孩子的發展「局限在一個格子」裡,所以又改名為精神奕奕的「奕格」,從此這麼名字就跟著她了。



2016年2月27日 星期六

書摘:『好奇心:生命不在於找答案,而是問問題』

好奇心看起來似乎很單純,
但平均有每分鐘有超過400萬人上Google搜尋,
只因為對某件事好奇。

如果感覺少了創意或動力,
如果感覺對工作產生厭倦,
如果感覺沮喪或憤怒,
如果感覺到害怕,

好奇心可以為你帶來改變。

但這有賴於
— 你願意為全盤吸收答案而了解相關資訊
— 你願意對追求答案採取行動與契而不捨



好奇心:生命不在找答案,而是在於問問題
  • 作者:布萊恩‧葛瑟、查爾斯‧費希曼 (Brian Grazer、Charles Fishman)
  • 譯者:李宜懃
  • 出版社:商周出版
  • 出版日期:2015年08月01日


    作者在35年前,開始展開好奇心對話,去認識不同行業、身分的人,當時他只是一名剛畢業在華納工作的小法務助理,他總是這要說:
「我是某某某,在哪裡服務,只想耽誤對方5分鐘時間,聊一下天。」



    我們天生就好奇心,

    但受限於過往自己的思維方式,被困在我們習慣看待世界的方式裡,而也以為世界就是我們看到的這個樣子。而就是對別人的好奇心,可以幫助我們透過別人的眼睛看世界,讓自己耳目一新。

    就像成功的商人會站在客戶的角度去思考,才能創造出更好的產品。這並非能用最近流行的『創新』或『創意』能全然解釋,因為其實是好奇心點燃了『創新』或『創意』的可能性。

    因為好奇心會帶來同理心,若要真正關心某個人,就必須更了解他。因為他賦予我們敞開心房的動機,也讓我們專注於找出我們感興趣的答案。




※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
如何展開好奇心對話:

遭週的人開始練習
先明確告訴對方你想談些甚麼主題?
「我一直對你的工作內容感到好奇,....不知你是否願意花20分鐘跟我談談你的工作內容、曾經碰到的挑戰與成就感來源」
    或是
「我一直很好奇你後來如何走上這一行,...不知你是否願意花20分鐘跟我談談你的心路歷程或職涯上的轉折點」
注意事項:
  1. 尊重對方的時間,別超過當初設下的時限
  2. 心存感謝


開始聯絡你感興趣卻又不認識的人
找出人選後思考誰可能認識他,以共同認識的朋友的名義聯絡對方;若真的找不到,就開宗明義說明自己是誰 ...
「我之所以寫這封信,是因為某某某的推薦,....」
若對方願意跟你見面,你一定要事先儘量閱讀與對方本身或工作領域相關的資料,但不包含對方的隱私。你會發現大家其實都很喜歡談論自己的工作、挑戰、分享自己成功的經驗,...。最後
  1. 再次的當面感謝
  2. 與事後的電郵感謝,包括對方幫忙安排行程的助理


從偶遇的陌生人開始
其實,也不見得要事先安排,.... 坐飛機或參加喜宴坐在你身邊的人,或許也都有相當吸引人的故事,和你截然不同的世界觀。你只需要轉過頭說:
「你好,我是某某某,我從事某某某行業,請問你從事哪一行?」
然後問問題,聆聽對方。..


以上不論哪一種,切忌不要當場做筆記,但應該在談完離開後,靜下心來回想談話內容,記下你覺得最令你驚訝的事,...並充滿感謝




2016年2月19日 星期五

[μ] IU在韓劇製作人中於KTV點唱的單戀情歌〈Waiting〉


    《製作人(프로듀사)》描寫發生在電視台綜藝部門製作人的工作與愛情的韓劇,除了演員陣容堅強外,還有很多線上明星串場。當然引起我目光的是IU嚕,她在戲裡飾演自幼就出道人氣女歌手與撲克臉的達人,又是有強烈潔癖、強制症的驕縱冰山公主(OOXX這是啥奇特的角色設定)。不過卻慢慢地喜歡上初出社會單純的菜鳥製作人金秀賢,.......



    然而這樣的少女心卻無法傳達,因為有戀姐情結的金秀賢卻單相思母老虎上司,失望又懷著滿滿醋意的IU,在KTV裡看著心愛的他為另一個女人開心或難過的模樣,難過的點唱了기다리다(Waiting),流露出失戀的低鳴,.......



    咦~ 這歌怎麼這好聽又聽著熟悉阿!? 原來是我們家太妍也曾經翻唱過,.......




윤하(Younha) - 기다리다(Waiting)


怎麼會偏偏愛上了你
怎麼可能會痛成這樣
對誰都沒有這樣期盼過一次
說上千遍的思念就能觸及嗎
哭著撒嬌就會明白我的心嗎

試著憎恨那個名字一萬遍
扳著指頭細數著戀戀不捨
已經讓愛變得太深了
你不是我
不會和我的心一樣吧
是的 我愛得更多一些

就算傷九次心
能笑一次也好
只要你在旁邊
我就是幸福的
討厭的表情一次
也沒有輕易流露
只要是你說的
什麼都會去做
即使等待千年
能看到你就好
一天一月 那樣一年
明知你不會來
還是茫然輾轉
等待又等待才睡著

我何時能心平的看待你呢
何時能把這欲心全扔掉呢
想把這一切都告訴你的我
何時起在我體內呼吸般生活著
變成了拿也拿不出的深深的刺

...
...
...

想為你愛惜保留
任誰也無法交出
我是只有你
不是你不行
一個人或許更輕鬆
又如昨天守在這裏
等待了又等待的



翻譯:Hello!Younha!





※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※

    網路上查了一下原唱,發現也是個狠腳色。Younha本名高潤荷一出道便被稱為創作歌手並包攬所有權威新人獎,2007年3月發行首張專輯即佔據各類榜單第1位,幾乎囊括了當年所有重要獎項的最佳新人,這首〈等待〉便是她在2007年時推出的歌曲,當時的她才十幾歲,也因此特別能表現出那種初戀的苦澀,讓這首歌至今仍能觸動到很多的人.......



    另一首也很動人的〈今天分手了〉;不是單戀就是被拋棄,我怎麼有種心有戚戚焉的感覺,.......



只是後退一步,
我們就像是分開在兩個時空

是從何時開始?是從哪裡開始?
我們漸行漸遠
明明,昨天你還愛著我

因為曾經很好,真的很好,所以更加的心痛
我埋怨,讓我陷入愛情的你
就這樣放棄吧,會繼續心痛吧


2016年2月12日 星期五

25分鐘的番茄衝刺




「番茄鐘工作法」(pomodoro technique) 介紹

    意指二十五分鐘內,只專注在目前正在進行的事項,並用五分鐘時間專心休息,並再次以二十五分鐘為單位,專注於一件事情的方法。
  1. 寫下今天必須完成的所有工作後,排列出優先順序。
  2. 將鬧鐘設定二十五分鐘,並在這二十五分鐘內全心專注於一件事情上。
  3. 當計時器響了之後,徹底休息五分鐘。
  4. 休息結束後,再重新開始二十五分鐘的工作。
  5. 每四次循環時,休息一個較長時間(如15分鐘)。
    像這樣不需特別訓練便能自然培養出專注力,還能克服拖延的壞習慣,避免你總是無法開始一件事情,對於工作的壓力也會減低許多。 此外,還會意外獲得更多時間休息的效果,藉此解決明明有休息卻仍覺得沒有休息,明明在工作卻又沒有成果的問題。另外,經由寫下要做的事情,註記已做完的事情,自然而然的達到計畫、執行、評量的效果。




    最近無法專心的情況越來越明顯,而且有故意拖延做一些事情的傾向,我想除了心理層面的潛意識的抗拒外,我的時間管理顯然出了問題。雖然,過去也沒好過,但顯然這一兩年更嚴重了。『一次專注做好一件事情』其實是相當重要的小技巧,不論是做小事還是大事(參閱:聚焦第一張骨牌),因為大事就是從一件件的小事累積而成的。

    我想我該重新學習『專心』,在Scrum中告訴我們要切割每一個衝刺,而這樣累積起來的微改變,應該可以創造出我的專注力。這讓我想起曾聽過的番茄鐘的時間管理技巧,本來真的想去買個計時器,但說實在的還是用APP比較實在。

    我選了最簡單的
    【番茄計時器】:來管理我的每25分鐘衝刺。
    選了最知名的
    【奇妙清單 wunderlist】:來管理我的每天6件事


    然後,我希望我能堅持72天讓這樣的時間管理模式成為我的好習慣,加油!!


※上半場※
No.日期6件事工作鐘私人鐘英文鐘得分
0116-02-13----
0216-02-14----
0316-02-15----
0416-02-16----
0516-02-17----
0616-02-18----
0716-02-19----
0816-02-20----
0916-02-21----
1016-02-22----
1116-02-23----
1216-02-24----
1316-02-25----
1416-02-26----
1516-02-27----
1616-02-28----
1716-02-29----
1816-03-01----
1916-03-02----
2016-03-03----
2116-03-04----
2216-03-05----
2316-03-06----
2416-03-07----
2516-03-08----
2616-03-09----
2716-03-10----
2816-03-11----
2916-03-12----
3016-03-13----
3116-03-14----
3216-03-15----
3316-03-16----
3416-03-17----
3516-03-18----
3616-03-19----


※下半場※
No.日期6件事工作鐘私人鐘英文鐘得分
0116-02-13----
0216-02-14----
0316-02-15----
0416-02-16----
0516-02-17----
0616-02-18----
0716-02-19----
0816-02-20----
0916-02-21----
1016-02-22----
1116-02-23----
1216-02-24----
1316-02-25----
1416-02-26----
1516-02-27----
1616-02-28----
1716-02-29----
1816-03-01----
1916-03-02----
2016-03-03----
2116-03-04----
2216-03-05----
2316-03-06----
2416-03-07----
2516-03-08----
2616-03-09----
2716-03-10----
2816-03-11----
2916-03-12----
3016-03-13----
3116-03-14----
3216-03-15----
3316-03-16----
3416-03-17----
3516-03-18----
3616-03-19----


2016年2月11日 星期四

過年如何回應親戚的問題?








文青如何以文人方式,回應新年提問?【商務出版】

  • 被問到有沒有交往對象時:作家三毛曾說過「愛情有如佛家的禪,不可說,不可說,一說就是錯」。
  • 被問到什麼時候結婚時:文學家錢鍾書在名作《圍城》曾寫道「婚姻是一座圍城,城外的人想進去,城裡的人想出來」。
  • 被問到你樣子怎麼變這麼多:張愛玲《傾城之戀》的台詞「如果你認識從前的我,那麼你就會原諒現在的我」。
  • 被問到什麼時候要買房子:魯迅說過「貪安穩就沒有自由,要自由就要經歷些危險,只有這兩條路」。
  • 被問到退休問題:林語堂先生說過「享受悠閒的生活決不需要金錢。有錢的階級不會真正領略優閒生活的樂趣」。
  • 被問說為什麼問你這麼多問題都不回答:朱自清「沉默是一種處世哲學,用得好時,又是一種藝術」。

過新年,親戚相聚愛比較怎麼辦?    【親子天下╱張則凡整理】 2014.01.22

    過度在人與人之間做比較,其實是出於人內心的驕傲或自我懷疑而來;當心中有「我比你好」或懷疑自己「我怎麼這麼差」的想法時,自然就會拿最在意的事做比較。但不管是何者,其實都反映了心中的「不足感」。 年節到了,免不了親戚間令人頭疼的「比較」問題,「這次考第幾名啊?」「我們家○○已經會背九九乘法了,你會嗎?」甚至連眼睛大小、膚色、身高、長相都能比。心理諮商師莫茲婷建議家長,可以如此引導孩子面對他人的比較:
1. 用「不同」觀點取代「好壞」:
這是「不同」,沒有「好壞」!能接納不同、欣賞不同,就能破除「單一」及「比較」的迷思。對孩子傳達此觀點的方法,可透過許多譬喻或故事,最簡單的就是伸出你和他的五指,看著五根手指的長短:「拇指、食指、中指、無名指、小指,每一根手指長度和長相都不同,有那一根是不重要、可以被淘汰的嗎?」藉此傳達每根手指雖不同,但缺一不可。再以名次為例,引導孩子理解,每個人的長處不同,考第一名的和考最後一名的,僅表示他們會的東西不同,學習的方式也有所不同。
2. 以「獨特」眼光取代「缺點」:
單一和主流價值觀會將人的獨特性吞沒掉,因此,父母必須引導孩子看見其獨特性,也許被他人稱為缺點的,正是這孩子的獨特性,例如「矮個子」擅長的運動,就會和「高個子」的運動不太一樣。親子可透過直接服務,或參與社會團體所發起的公益活動,讓孩子從經驗中認識每個人的獨特性、每個人都需要被尊重。
3. 以「讚美」回應取代「生氣」:
當對方習慣比較時,教孩子以讚美肯定的話回應,令對方感到滿足,而毋須以比較做為自我補償的方式。例如,對一個愛比較的阿姨說:「阿姨,你們家的姊姊好厲害喔,這麼快就會背九九乘法表了。」父母本身也可以常問孩子:「今天你要讚美自己的是什麼?」因此,當對方拿我們的孩子做比較時,我們的孩子可以在內心或直接開口回應,說:「我考試真的不是很厲害,我還要多多加油,但我在○○的表現很不錯!」









感想

    好家在,我過年期間一律閉門謝客 哈~




2016年2月10日 星期三

≡【電影】死侍 ~ { 打破第四面牆 }




行銷筆記


    好萊塢的漫畫真人化電影看膩了吧!? 沒啥劇情深度,只有科幻效果。     啥? 打發時間!? 也是拉,大螢幕就是要看大成本的聲光特效片。

    但如果是部非續集又成本少、漫畫主角在台灣又不紅;不知在電影上映前,如果在台灣投票選知名威漫人物 (還可複選喔),不知有沒排進前50!? 搞不好在100名之後。那這部片到底有沒有搞頭!?

    事實告訴我們,只要能針對目標客群確實做好行銷,先吸引目光、製造話題,起碼基本盤的觀眾決不能流失,再來只要話題夠熱、影片不差,這樣就有機會跨過產品生命週期初期的死亡幽谷(或風暴區),順利進入快速成長階段。

    這部電影的主角不僅愛在電影中和觀眾互動,連在宣傳過程中,也是不斷打破第四道牆,直接用電影本尊來和消費者互動。

所謂的第四面牆,源自於舞台劇術語,傳統舞台劇多採三面式舞台,演員在演戲時,將面對觀眾席的那一面視為一座隱形的第四面牆。當角色直接與觀眾交談時,就被稱作「打破第四面牆」。

    最厲害的是,不斷透過社群,融入當下時事的在地化的攻勢。只要少少預算,卻達到很高的宣傳效果。最經典的莫過於,應徵「閃靈」主唱短短幾字的推文,瞬間引爆關注,為後續一連串宣傳起了很好的領頭作用。接著在新聞推波助瀾下,一瞬間讓這個角色變得家喻戶曉。為後來影片熱賣埋下伏筆。也就是「贏取關注、擴大族群、強化認知」的有系統性網路行銷和消費者互動,傳達產品特性、形象,最後建立消費者好感度的結果。






※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
閃靈誠徵主唱
2016-01-16
閃靈在PTT貼文,以幽默的手法恭賀林昶佐當選立委。


【徵主唱】
  • 人數:1
  • 性別:貝斯手以外其餘男性
  • 所在地:台北
  • 希望類型:有詞曲創作能力,近期內無從政計畫者


原本只是個戲謔性質的貼文,很讓人佩服的行銷貼文,所以也被瘋傳和引起話題。但因藍綠對立緣故,所以仍僅在特定圈流傳,故網友提出些建議人選如蘇貞昌、柯P後議題也就漸漸平息。


2016-01-20
Ryan 用想參加面試主唱的字句,間接宣告當天要到台灣宣傳訪問。


這樣幽默的隱喻讓鄉民們覺得有被歪國明星注意到,增加了好感度。不過,真正讓這則貼文爆紅的則是後續鄉民的接力演出,特別是下面插圖明白揭露了死侍的真實目的,引起鄉民的「一陣撻伐」....,而Freddy的配合演出更讓原貼文效果達到高峰



這閃靈團長Doris不僅美貌,
還是Freddy的老婆;
這死侍分明想趁虛而入,人財兩得阿~







※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
台灣宣傳行程,不再只是吃小籠包



※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
韓國選傳照,也引起台灣男性同胞瘋狂傳閱
2016-01-25
Ryan推文貼出High Cut新封面



※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※





2016年2月9日 星期二

≡ 從福星小子到火影忍者,經典暢銷的祕密

Studio Pierrot 簡介

    創辦人為布川郁司,本身曾經在朋映製作、舊蟲製作公司、龍之子製作公司擔任動畫師和演出家的工作,1979年將工作室公司法人化,全面投入獨立製作。並吸引舊同事鳥海永行、案納正美、高橋資祐、押井守等人加入製作出多部高品質動畫作品。首先1980年承包製作的推出創業作《小神童》,更在1981年承包原作漫畫《福星小子》改編的動畫後一躍成名。而1983年推出了自家原創動畫《魔法小天使》,進一步取得了在動畫界的重要地位。

    到了1987年開始和集英社合作,將《週刊少年Jump》連載的漫畫《古靈精怪》推上電視,後續陸續獲得《幽遊白書》、《棋魂》、《火影忍者》等熱門漫畫的動畫製作,獲得了高收視率及人氣,成為日本動漫製作公司的代表之一。


日本動畫黃金推手35年成功傳奇

クリィミーマミはなぜステッキで変身するのか? 愛されるコンテンツを生むスタジオの秘密

  • 作者:布川郁司
  • 譯者:Miyako
  • 出版社:寶鼎
  • 出版日期:2015年11月04日


※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
草創期的艱辛


    為何小丑社創立時,
    大家願意一起從大公司(龍之子製作)出來一起創業?
    為何是我當社長?

    我想或許是因為當年在龍之子時,演出家們常一起出外旅行,但大家都很討厭當旅行幹事處理雜事,而我總是自告奮勇。或許就是這樣,大家開始熟悉與信任我,只是我當幹事時,雖然總能將行程安排妥切又充滿回憶,可也總是超出預算.....也因此,就連小丑社的創業作《小神童》也是虧錢的。


    《小神童》是瑞典的童話故事,為了畫好動畫,我們不僅向瑞典大使館求助取得很多資料外,也派美術總監等實地去瑞典勘景。 我們每天把所有演出家集合在一間屋子,一起看試拍、一起討論,這在當時是無法想像的作法,但讓我們每個人都更理解這部作品的想法與走向。並且找來厲害的音樂監督、樂手與聲優,非常認真與仔細的為這部動畫作「設定」。

    要把東西做好,就理當如此,這就是日本的『職人魂』,也因此才能做出連日本以外的人也都能理解與感動的作品。只是這第一次製作的電視動畫影集就虧掉4千萬,公司瀕臨倒閉..... 但因為觀眾們認為這個節目「很有趣」讓我堅持到現在。

    當時我心想,若要好好經營下去,就得
  1. 盡可能多製作優秀的作品
  2. 盡可能賺取收益讓公司生存下去

    透過做出好作品的同時也能賺到錢,以此為生,公司才能長存。但有時這兩件事是矛盾的,想做出優秀作品就會花太多錢,可是有時不太想做的工作,反而可以拿到很多錢。也許,有些人可以不費力做到平衡,像「吉卜力」的宮崎駿監督;但一般人如我們,雖然在第二部作品《桃色BOX》和《福星小子》獲得成功後,慢慢站穩腳步。但依舊得在一點一滴的「喬人、喬錢、喬企劃」間慢慢地累積動能。像《福星小子》是高橋留美子早期大受歡迎的漫畫,走愛情喜劇搞笑風,但當我們敲定這個企畫案到要上檔居然只剩45天,無法從容不迫。而這部也是押井守擔當「監督」的第一部作品,是他一飛衝天的代表作。

    當時押井守毅然離開龍之子來到草創的小丑社,是抱著想好好學習演出工作的稚氣年輕人,而教導他的鳥海先生,則是不斷磨練他,總是讓他畫超過別人2、3倍的分鏡圖。剛開始時,福星小子總是因為沒有完全忠於原著漫畫而飽受批評,但慢慢地開始廣受好評。甚至開始製作電影《only you》、《beautiful dreamer》,特別是第二部,算是押井守的代表作之一,當然也完全背離原著,電影後半段拉姆幾乎消失了。可是卻在口碑與票房上大獲成功。或許就是當時大家都說小丑社是藝術家團體,也因此才敢放手讓創作者大暴走,進而創作出大傑作。當然這樣的傑作並不是容易發生的。


    可以發現即使是由原作改編成的動畫,替它注入生命依舊是動漫創作者的工作,並非僅是單純將漫畫忠實呈現,不過製作出全新的原創動畫仍是每一個動漫創作者的夢想。但這需要有贊助商與廣告代理商的支持,而終於小丑社獲得了一個機會,得以製作一部魔法少女的動漫。我們也用力保握住這次轉機,不僅絞盡腦汁不讓故事落入當時常見的魔法王國公主蒞臨人間的俗套,而將故事腳本設定為一般的普通女孩獲得魔棒,變身成為閃亮明星,然後演變成和青梅竹馬間特殊的三角戀情。不僅請來高田明美做出具流行感的腳色設定;也不同於當時流行的每集單元劇解決難關的模式,而是一齣青春魔法連續劇,隨著女主角的心路歷程轉變創造超過20%的超高收視率。

    這次的成功讓我們得以繼續推出原創動畫,在此之前雖然桃色BOX、福星小子等都是成功作品,但我們都只是領製作費而已 (等於是代工),公司靠製作費成長是受限的。但原創作品,則可以擁有原作者的權利,如販售周邊商品,賺取權利金,收入得以增加。



※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※
成長期的轉折

    錢很重要,所以經營者最重要的是考慮如何調度錢,錢分為三種:
  1. 自己的錢
  2. 別人給的錢
  3. 借來的錢

    自己的錢變多,才能更自由,才能讓公司的命運由自己決定。製作費減去花出的成本就是利潤,若能存下利潤就能讓可以自由使用的錢變多。但... 很難..,因為想做出優秀作品,就會多花很多成本;想著壓低成本,就會讓作品品質降低,或許就沒有下一個工作上門,更糟的是旗下的成員們會失去理想慢慢離去。

    在這種收入與支出間的兩難,理想與現實間的拉鋸。所以社長首要任務是負責低頭與創造出更多的收入,一方面建立基本與穩定的營收來源,這部分從製作漫畫轉成動畫的企畫案下走,雖然只能收取製作費,但集數夠長的話,可以有低風險的持續收入,再來就是製作原創動畫,除了製作費外還可以透過授權金擴大收益;另方面則是擴大通路,如OVA的誕生、遊戲的風行等。小丑社透過不斷的擴大合作對象而越來越健康的經營下去:

爭取熱門漫畫轉成動畫的企畫案
    社長就是要到處用鋼鐵一般的胃去四處「交陪」,若是能爭取到熱門漫畫轉成動畫的企畫案,受到歡迎的機率最高,所以要跟漫畫周刊出版商,特別是日本集英社旗下的少年漫畫雜誌《週刊少年Jump》建立起穩固的交情是十分重要的。雖然一開始只爭取到短短30分鐘的JUMP特集,但我們仍卯足全力製作這短篇的《古靈精怪》,策略性的投入別人不想做無利可圖的30分鐘短片,正式的和JUMP有個合作的交集。最後獲得了製作《古靈精怪》電視卡通的機會,後來更因此獲得《幽遊白書》甚至是《火影忍者》等超級賣座漫畫的製作。



自行經營商品化授權業務
    當原創作品與角色紅了,就可以透過相關授權鉅額進帳。過去這樣的工作過去不是製作公司的專長,所以都委由代理商,但小丑社自己成立公司進行版權相關業務。雖然我們在製作動畫時,並不會直接將這類偏財的收入考慮進去,因為風險太高,而是以製作費為基礎訂出嚴格預算計畫。但當動畫問世後,就會藉由積極的授權來提高利潤,如卡通人物的玩具或糖果等周邊商品。



看穿時代趨勢投入新產品:OVA
    雖是無心插柳,但看到錄影帶的興起,我們也開創了OVA(原創動畫錄影帶)的市場,推出了日本第一支的OVA(由鳥海、押井合作的《Dallos》);後來又有電視遊戲的興起。這些改變了動畫商品市場,增加了動畫的影響力,也產生出過去前所未見的巨額利潤,最後甚至創造了日本每年超過20部動畫在電影院上映熱潮。


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長期經營的理念

    動漫公司的核心是:「商業」和「製作」。所謂商業是指如何創作出受市場歡迎的優良企畫,以及安排後續的授權收入,確保有足夠的收入支持製作公司經營下去。而製作則是指整合現場工作人員能力,並有吸引優秀動畫師與演出家加入的魅力。其實在日本動漫業界有許多充滿才華的人,讓製作公司持續下去的關鍵,就是如何管理,讓他們的才能得以發揮。或許電視節目的動畫讓人覺得較便宜與容易,但靠著有限的製作費在有限的時間內,做出這麼多作品卻是動漫業界的實力。

    過去業界動畫師人才流動頻繁,雖帶來很多交流激盪的機會,但我覺得不可或缺的人才還是要自己培育,不能光靠挖腳,特別是針對「製作人」和「演出」兩種職務。日本的動畫製作公司雖然彼此競爭,但也常相互合作,特別是動畫師,常會被借調或支援不同公司的作品,這並非單純為了待遇,而是想提升自己的能力。不論企畫多有前景,沒有優秀工作人員加入,就無法保證出來的成果。所以想出一個會讓動畫師們有興趣的企畫是很重要的事。而能其中的要角就是「製作人」和「演出」。

    不過「演出家」 如果沒有試著做出一部作品,是無法得到回饋的;但又不可能馬上就得到好結果,就算是職棒當家四棒的打擊率也只要3、4成就是很優秀了。所以要試是看出這名演出家的可能性,一兩次的失敗並沒有關係,雖然花時間,但培育人才就是這麼一回事。

    只有培養出能在少少預算下,縝密安排工作日程,並處處留心的讓工作人員可以充滿活力的工作,但也要對一些事馬虎與樂天的,「製作人」和「演出」才能拉動團隊,持續製作出讓顧客滿意、而投入的工作人員做起來也開心的作品,這才是讓優秀作品不斷誕生的王道。




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對日本動漫發展的建議

引進數位化技術
    下個世代應該向IT業者取經,借助數位化的能力,拉低製作成本。例如動畫師,過去一集要用到200個工作人員,若能降到80人就能給動畫師更好的待遇,也可以吸引更多人才投入。但不是取代現有日本手繪動畫,而是應該試著結合優點,透過輔助減少較簡單且重複的部分例如上色等或是減少動畫每幅繪製時的複雜度。


將眼光放向世界
    要學習韓國在企畫階段就考量海外市場,才能邁向世界級的規模。








感想

    動漫製作公司的體制與人員的特性其實很像軟體公司,在一群PM、SA、SD、PG分工合作下,就可以開發出直接在市場上販售的商品。而PM、SA、SD、PG等的養成我覺最好的方式是靠師徒制,只是不是那麼明顯,但在投入職涯的早期,若能跟到嚴格又肯指導的師傅在成長的路上肯定會更順利。書中有段講到一起工作的方式,讓我想到了SCRUM,而摸索出的經營方式,也讓我聯想到現在的電子商務新創公司。感覺上,集合藝術家類型的人一起前進的事業都很像吧。





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補 充 資 料

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日本動漫製作公司的職稱說明

製作公司通常是指負責畫該動畫的公司,在日本常會由數個公司共同合作完成。一部動畫的水準往往會受到製作單位的影響。
監督就是導演,將決定整部作品氣氛風格的關鍵,掌管故事進行的節奏、轉折、增刪的場景等等。優秀與知名的導演常會帶有自己的獨特風格,讓人一見就能識別。是動畫的靈魂人物,日本知名的監督包括手塚治虫、宮崎駿、押井守等。
製作人實際規劃進度表協助監都創意外的相關庶務安排,如規劃每天的製作進度,整合製作群、爭取出資者,以確保企劃的每個元件都能按時並正確無誤地組合在一塊兒。
原作日本動畫通常是由漫畫改編,而通常製作漫畫工作室和製作動畫的公司會是不同的,例如本文提到的小丑社製作了福星小子、火影忍者等。
腳本寫劇本的人,也叫故事構成。可能負責改編原著或是原創的腳本,主要是以文字寫出每集的故事大綱與走向,包括場景、地點、背景音效、人物對白、人物動作等。
音樂監督負責插入配樂的安排、效果音的準備、配音錄製、混音工程的監督等等。近年來越來越多大型的動畫特別重視音樂的表現,知名的日本動畫電影配樂家久石讓,更曾數度獲得日本電影金像獎最佳音樂獎。
角色設定負責設計登場角色的人物造型、衣裝樣式、髮色等,還必須指出這個角色的臉部特徵,眼神,表情等等,而且也要設計出由數個不同角度觀看同一位角色的臉。若是負責設計登場的機械人、車輛、武器之設計的人,除了畫出機械的造型以外,也要指出細部結構、運動方式、可開啟處等等。
聲優就是配音員,是動畫中不可或缺的一部分,等同是劇中角色的靈魂,所以聲優的聲音演技也是決定一部作品的好壞關鍵。所以近幾年來也有越來越多動漫迷開始追蹤著聲優們,甚至會因為看到聲優名單來追作品。
演出是在日本動畫製作中特有的職稱,工作相當近似於監督,簡單說就是輔佐導演的人。特別是在電視動畫因為集數多,監督不大可能同時兼顧每一集,所以各集的會指派演出,也就是相當於該集的助理導演,依監督的創作意念,全程掌控該集的製作。
作畫監督修正原畫、動畫之成品,看看人物的臉型是否符合人物設定,動作是否流暢等等。
原畫負責是把畫面中人物的動作之起始與終點畫面,以線條稿的模式畫在紙上,陰影與分色的層次線也在此步驟時畫進去。通常是資深動畫師。
動畫將原畫中的每個動作,依照分鏡表指定的時間間隔,將中間連貫的每張畫面畫在紙上的工作。最後將這些線條稿影印到賽璐珞片上,就可以進行上色的作業。
仕上就是負責上色,根據每一個區塊標記的顏料號碼,在賽璐珞片的反面進行塗色的工作。通常由初入門的動畫師擔當。


2016年2月7日 星期日

書摘:『十倍勝』



為何10Xers 可以在特別動盪的環境下,
仍能達成卓越績效。

即使在剛起步時,
只是羽翼未豐的小公司,
但仍能後來逐步壯大,
成為十倍勝公司。

他們的秘密就是擁有三個核心行為模式與最高等級的的決心:




Great by Choice:Uncertainty, Chaos, and Luck-Why Some Thrive Despite Them All
  • 作者:詹姆.柯林斯、莫頓.韓森 (Jim Collins、Morten T. Hansen)
  • 譯者:齊若蘭
  • 出版社:遠流
  • 出版日期:2013年06月01日


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迷思1:十倍勝公司都極力追求高成長?

實際上十倍勝公司不會盲目追求成長,總是假定壞事可能發生,避免過度擴張,以免厄運來臨時措手不及。


迷思2:十倍勝公司乃是靠創新脫穎而出?

實際上十倍勝公司會堅守自身成功的經營模式。並不盲目創新,而是有規律與延伸性的小規模投入,直到找到最終目標,才會全力出擊。


迷思3:十倍勝公司更敢於冒險,最後亂中求勝?

實際上十倍勝公司會避免冒不必要的風險,審慎管理風險,並會為最壞打算留下預備的資源,寧願等風頭過去也不願做賭注式的行動。


迷思4:十倍勝公司會不斷推動激烈組織變革,以因應外界的劇烈變化?

實際上十倍勝公司往往有遵循一套「具體明確、有條理、有方法,同時有始終如一」可長久營運且複製的成功方程式。


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十倍勝企業的領導人
並沒有更高瞻遠矚,

但更有紀律
更重視實證
也更偏執(擇善固執)。

走向卓越並非靠跨時代的創新,
而是靠實現創新的紀律。

並沒有一昧求快,
而是更在意何時該快,何時得慢慢來!?
也並沒有在公司內推動劇烈的組織變革,

最重要的是絕非靠運氣,
而是更懂得從壞運氣中變出好結果。



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堅守紀律:20哩行軍

保持一致性:設定上限、也設定下限
    就像固定日行20哩的速度行軍,不冒進也不貪圖安逸,穩定向前;試想當你耗盡所有資源,筋疲力盡,卻偏偏遭逢外力的強大衝擊,那麻煩可就大了。若能堅持20哩行軍原則,就能降低在意外衝擊時的影響。可以依據下列兩個標準來制定:
  1. 有明確的績效標準,但有點挑戰卻又不會不容易達成
  2. 自我設限限定成長幅度,不盲目擴張




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擇善固執:信仰SMaC 與 遠離死亡線

變與不變的取捨:該做什麼與不做什麼
    Specific, Methodical and Consistent (具體明確、有條理、有方法,同時始終如一)是代表可長期營運、複製的企業自身成功方程式。

    當周遭環境愈不確定,越冷酷無情,就必須愈有明確具體、有條不紊、始終如一的核心信念。做事的方法可以與時俱進,但信仰卻該維持初心。因此並非要在一致性和改變之間有所取捨,而是優先思考如何兼容並蓄。平庸的公司並非是那是不知變通,而是那些改來改去卻沒有方向的,也許每個新配方都是好的,但卻沒有辨法讓時間證明好配方有成效時,就又換了新配方。



保持在死亡線上方:永遠保留再次挑戰的本錢
    沒人能真的預測出哪個『黑天鵝』即將發生,但卻可以預見未來一定會發生『黑天鵝』事件;想要從錯誤中學到教訓,唯有設法在犯錯後仍能存活下來。所以要有三種堅持:
  1. 建設性偏執1:儲備現金,建立緩衝區,以因應突發狀況
  2. 建設性偏執2:壓低風險與管理時間風險
  3. 建設性偏執3:先將鏡頭拉遠宏觀的看市場(世界),然後再推近微觀細節。從不同角度觀察環境。不斷的切換鏡頭,才能看清全貌;也可以說是不斷的檢視策略,然後在不斷檢討戰術,才能風暴來臨前做好準備。


    而當風險無法透過任何手段控制(減輕、移轉、...) 則選擇避開,寧可等待機會,不要冒險先沉潛與靜觀其變。




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眼見為憑:先射子彈,再發砲彈

保持在死亡線上方:永遠保留再次挑戰的本錢
    創新能力是重要的,但若沒有融合紀律孤擲一執,只會耗盡資源帶來加速的滅亡。所以應該打很多顆小子彈分散風險,也增加找到標的的機會,透過小投資來試探市場性。等到越來越確定目標後,就可以集中資源與火力擴大投資。子彈的要素:
  1. 低成本:指不會占用公司主業的資源
  2. 低風險:指就算沒中對公司也沒大危害
  3. 低干擾:指不會影響公司現行運作
  4. 最好還能結合創新:新產品、技術、服務或製程


    事前的分析固然重要,但實驗透過小子彈驗證才更踏實;未來的變化是難很可以看清的,僅能透過實證去挖掘。另方面除了自己來,也可以透過收購、甚至是模仿成功企業。但最最重要的是但成功後的命中目標後仍要堅持:
  1. 採20哩行軍穩紮穩打
  2. 保持在死亡線上





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單憑幾次的幸運,無論是多大的,
都無法創造卓越企業;

但一次倒楣透頂就可能終結所有努力。


因此,
卓越不是因為好運,

而是堅持信念,依紀律選擇的結果。



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感想

    其實十倍勝的原則比擬在自我成長上也是一樣,除了該用每天20哩的腳步持續讓自己學習成長,也該找出自身優缺點的SMaC,不是盲目追求流行,而是要善用自己的優點擇善固執。

    最後最重要的則是,吸收他人成功的典範或失敗的經驗,透過了解別人的過往經歷或目前先進科技進展就像先射很多子彈一般,最後找到自己最有把握的目標時,才用力的發射那枚勝利砲彈。